Pour s’attaquer à l’une des pièces phares du dramaturge Bernard-Marie Koltès, Brigitte Haentjens signe une mise en scène originale, inspirée du cirque contemporain, au sein de laquelle les comédiens Hugues Frenette et Sébastien Ricard proposent une interprétation à la fois classique et cinglante, à l’image du style littéraire propre à Dans la solitude des champs de coton.

Au détour d’une rue interlope, deux destins se croisent et s’entrechoquent dans la nuit. Échange de regards, trajectoire droite ou déviée, tout était prétexte à ce que la discussion éclate, ou plutôt rien. Car tout oppose ces deux hommes, et à ceux qui croient que les rapports entre les gens sont dictés par l’amour ou l’affection, Koltès répond que seul le troc peut lier les hommes. Ainsi, l’un des personnages revendique son statut de dealer et l’autre semble subir celui de client. De cette rencontre avec l’altérité découle cette pièce de théâtre écrite en 1985 et construite sur une joute autant verbale que physique.

Une mise en scène sobre et délicieusement oppressante

Dès le début de la pièce, la metteure en scène Brigitte Haentjens plonge le spectateur dans la peau de ces malfrats et bouleverse l’ordre habituel des choses. Un couloir sombre et sinueux, une ruelle qui nous cloître derrière un grillage, une musique drone inquiétante composée par Bernard Falaise : l’arrivée dans la salle de l’Usine C met en place un dispositif ingénieux, à la fois sobre et oppressant.